Pintura en El salvador

Pintura en El salvador

Hola amigos del arte y otras pasiones , este día quiero  a hablarles un poco acerca de la llegada de la pintura a El salvador y que influencias permitieron que este se desarrollara y llegara hacia donde esta en estos momentos , espero que esta reseña les guste y que les ayude a conocer un poco de el Arte de  El salvador.

antes de empezar quiero aclarar que cada una de mis reseñas son sacadas de libros, obras, tesis, las cuales acredito a los autores para aclarar que no son investigaciones propias mías sino mas bien fragmentos de diferentes autores.
Aquí vamos!!

Antes de hablar acerca de la historia "moderna" de El salvador, me gustaría escribir sobre algunas raíces de este como lo son los ante pasados indígenas.

esto que voy a comentar fue tomado de el trabajo de investigación de
(Ricardo Lino-Psicólogo).

Pre hispano:

Ricardo Lino nos habla sobre las obras que fueron realizadas por los indígenas
menciona "queda mucho por descubrir sobre estos tesoros hundidos en la tierra, tostados por soles inmemorables".

Rápidamente nos ubica en (Corinto-Morazán) para hablarnos acerca de la cueva "El espíritu Santo"
nos narra que ahí podemos observar figuras antropomorfas a las cuales les podemos observar varios detalles como que algunas poseen palos otros alas y otros aureolas como la de los santos.

nos menciona que además de estas podemos encontrar otro tipo de obras como manos o animales representados de alguna manera abstractos.
Estos son claros ejemplos de como fue ejecutado el dibujo en esa época , a este clase de pinturas rupestres las denomina ( Dibujo Pre hispánico ), Nos continua narrando sobre estas obras y nos menciona que eran ejecutadas de colores marrones , amarrillos, y que no se sabe su significado.

Mas sin embargo dice que "son testimonios de un pueblo desaparecido que dejo su huella y que se calcula que vivieron ahí hace aproximadamente 15 a 10,000 años, menciona el arqueólogo quien acompaña la investigación que este lugar pudo haber sido ocupado como capilla y que resguarda un gran misterio, esto ya que estas representaciones en la piedra se encuentran por toda la zona con agua y tienen apariencia de haber sido ocupados para rituales de deidades prehistóricas.

muchas veces en estos sitios se encuentran formas abstractas con alguna medio forma como de serpiente con plumas las cuales se presume es Quetzalcóatl el cual era una deidad de esas civilizaciones.
estas obras no siempre se ven formas puras o de clara comprensión pero hay excepciones como en las piedras de la victoria en chalchuapa, en estas piedras se presentan las formas de 4 jugadores de pelota.

para el siglo VI nuestra cultura se muestra influenciada por los mayas.
esto es por parte de la cerámica salus y otros a los cuales llamaron mayoides. estos aportaban líneas sueltas y formas casi caricaturescas de aves monos y dignitarios realizando rituales y nadando.

Siguiente a esta época, continuaron aquellos pueblos que hablaban el náhuatl estos traían la cerámica plomiza y monocroma y brillante.
también apareció la cerámica importada la cual también fue imitada por nuestra cultura.

  finalmente el autor habla de los sellos utilizados por nuestras civilizaciones , estos eran impresos en vasijas, papel de amate o sobre pieles.
motivos geométricos, animales y plantas eran característicos de estos tipos de sellos
(murciélagos, monos, aves) se ven claramente del apego a los antepasados indígenas.

La Colonia:

Durante esta época la Iglesia tiene una gran influencia ya que España trae influencias de el arte barroco y que en la zona tomaría su propio carácter ya que este se convertiría en el arte de la evangelización.

en esta época la nueva religión estaba bajo la presencia de un drama humano ya que el pueblo indígena tomaría la imagen de cristo como un ejemplo de su propia vida.
en la sagrada familia los hombres del agro e indígenas sacaron una comparación entre el misterio del nacimiento y la tierra fecunda y buena.

en esta época los artistas indígenas recibían grabados de pinturas europeas las cuales debían de volver a dibujar y pintar sobre tablas.
esto da un aporte a la historia de la pintura en nuestro país ya que los pintores indígenas en ves de adaptarse al estilo europeo adaptaban las obras a su forma de ejecutarlos mas toscana y fuertes
como lo un ejemplo pone (la crucifixión en panchimalco).

de ellas salen líneas sobrias y cuetas que representan al mismo cristo
menciona (Ricardo Lino)
bajo ellas se encuentran los retratos de san pedro y el apóstol Santiago y en el medio de ellos asciende el alma de la virgen .

a este tipo de zocalo pintado los italianos le llamaban "predella" y a cada uno de sus costados se puede leer la inscripción que dice "El año de 1792 seiso esta obra siendo alcalde Tomas de la Cruz Gobernador Pascual Ortiz Escribano Juan Bazquez Regidor Ma. Alberto (?), etc.
los datos de estas obras daban la información de todos los gobernantes mas no presentaban al autor de la obra quizá porque en esa época como en europa no eran considerados artistas sino artesanos.

Acerca de "Cien Años de Pintura en El salvador":

A finales del siglo XIX entre los años (1870-1900) , El salvador presenciaba un gran cambio económico .
Entre estos los mas relevantes eran las actividades que se estaban dando en el desarrollo de las actividades productivas en el área rural .

estas actividades fueron promovidos por ciertos productores que veían una gran oportunidad en la adquisición de bienes atreves de la participación en la actividad de exportación y un mayor mercado interno y mano de obra campesina.

Durante este tiempo algunas personas no tan acaudaladas mediante el crecimiento de producción del café, ganadería y productos agrícolas veía una gran oportunidad para obtener recursos básicos, mientras las personas acaudaladas miraban en alto una gran oportunidad para hacerse de riquezas.

El principal problema en esta época fue la variada oscilación de los precios del café en Europa y en Estados Unidos de Norte América, esto ya que a veces estos precios incrementaban y en otros estos disminuían a tal grado que se no alcanzaban el costo mínimo de producción.
Esto lo que ocasionaba era que afectaba el bolsillo de la población y de la economía en general.

El presidente Francisco Dueñas fundo en 1864 una Academia de Bellas Artes, destruida por el terremoto de 1973; volviendo abrir sus puertas hasta el año de 1883. Hasta el momento se desconoce de la salida de algún artista salido de la Academia.

Bueno amigos dejare este apartado hasta aquí espero que les haya llamado la atención , seguire actualizando mas acerca de este tema pero por el momento lo dejare hasta aquí

Quiero denotar que este fragmento lo saque de estos autores

Carla Roxana Romero Cortez- Cien Años de Pintura en El salvador - tesis.

Ricardo Lino-Psicólogo - investigación de 3 años sobre la historia del arte.

Estructura del Estilo Arquitectonico

Hola amigos del arte y otras pasiones el dia de hoy les quiero seguir redactando un poco de arquitectura ya que es un tema muy amplio y el cual no me gustaría dejar al aire nada mas , el dia de hoy quiero hablarles de que forma nosotros podemos encontrarle un orden a las edificaciones y como saber que representan o porque poseen formas especificas.

El estilo en arquitectura es lo que nos ayuda a reconocer la época en que se ha construido alguna estructura o edificio e incluso cual fue su función.

siguiéndome apoyando del libro "como leer edificios" de Carol Davidson Cragoe

el autor del libro menciona que toda obra arquitectónica ya sea moderna , antigua , o que pertenezca a cualquier época, cuenta con lo que son rasgos de otros estilos ya elaborados , a esta acción el autor la denomina "Reutilización de motivos".El pone de ejemplo  el estilo renacentista , con la obra Scuola  Grande di San Marco en Venecia (1480-1490) el se basa en esta obra para explicar este termino ya que esta obra se deriva de lo que son rasgos o como lo llama motivos Romanos:

entre las características que el denota que fueron extraídos de la cultura romana se presentan los arcos enmarcados por entablamentos sobre columnas , frontones y casetones pero combinándolos de una nueva forma

    Scuola Grande di San Marco

el autor también menciona características de estilos que para las épocas modernas llegaron a ser muy importantes y muy utilizados en muchas obras .

algunas de las que menciona son :

templos griegos:
frontón y el pórtico columnado, esto llevo a una gran evolución en la arquitectura ya que estos elementos además de cumplir su detalle decorativo no solo eran estructuras vanas sino también cumplían funciones estructurales que ayudaban a sostener la edificación.

ventanas goticas:
de esta característica lo que el autor menciona es que
para entender este estilo podemos observar algunas obras como (la catedral de chartres - francia).
ya que dice que estas  nos dan la capacidad  de reconocer cuando y con que finalidad se construyo el edificio .

Historia de la Guitarra Latinoamericana

Hola amigos y amigas

Ya que estos días estoy de vacación he decidido subir más temas a mi blog

Hoy espero hablarles de un tema que a mí me llama bastante la atención

Para iniciarlos en el tema les pediré que retrocedamos allá por finales del siglo XVII, en Italia Sin ninguna duda puede decirse que era el centro de la guitarra, pero en el siguiente. Nacen otros centros guitarrísticos como lo eran Francia y Alemania.                                                           De donde se reconocen varios músicos que cansados del uso del laúd, prefirieron comenzar a utilizar la guitarra, denominándolo como un instrumento más noble.

Gracias a esto permitió que la guitarra se expandiera a gran parte del este de Europa como ejemplo: Holanda, Bélgica, Polonia, Checoslovaquia, y Rusia.A finales del siglo XVIII e inicios del XIX; La guitarra española se había vuelto en un gran auge en Europa.

Antes de esa época la guitarra tradicional contaba con lo que eran 5 cuerdas y durante estas épocas ocurrió lo que se denomina un gran paso, el cual fue el de añadir la sexta cuerda, el cual es atribuido a Jacob Otto de Jena en el año de 1790 también se le atribuye la construcción de las primeras guitarras en Alemania después del auge en Italia.

Finalizando esto se dice que la guitarra moderna tuvo su más alto clímax con Francisco Tárrega (1852-1909), puesto que él fue un connotado guitarrista y además sus discípulos lograron crear un mayor énfasis a la técnica de la mano derecha, también con sus adaptaciones de piezas de compositores como: Bach, Beethoven, Mozart, Haydn y compositores españoles como Albéniz y Malats mostraron las grandes posibilidades del instrumento.

El origen de la guitarra Latino americana se remonta al siglo XV y principios del XVI, cuando por órdenes de los reyes españoles a Cristóbal colon  los conquistadores debieron introducir por primera vez una pequeña guitarra de cuatro órdenes dobles (la que luego de varias "mutaciones" daría origen al cuatro venezolano): "Asimismo deben ir, algunos instrumentos e músicas para pasatiempo de las gentes que allá han de estar".

Durante el siglo XX el desarrollo del estudio y la práctica de la guitarra fueron especialmente notable en Latinoamérica, la afición se extendió visiblemente multiplicándose las escuelas y los profesionales de este instrumento. Este auge tal vez se debió a que la guitarra se convirtió en el instrumento inseparable de las danzas, canciones y poemas populares ya fuera en Cuba, Venezuela, Perú, México o Argentina.

Una característica de la mayoría de los grandes guitarristas clásicos latinoamericanos fue que, al margen de su formación académica y de la producción que les llegaba de los Maestros europeos, se preocuparon con verdadera pasión de transcribir, arreglar, interpretar y dar a conocer la riqueza de la música popular de sus respectivos países, a la vez que de componer nuevas obras de una riqueza

Incomparable. Así lo hicieron Antonio Lauro, Alirio Díaz, Rodrigo Riera, Leo Brower y Agustín Barrios Mangoré. Pero no solo se trata de la élite guitarrística conocida internacionalmente, pues son innumerables los músicos de cada uno de los países latinoamericanos, con mayor o menor formación académica, que han ampliado el arte de la guitarra con sus composiciones claramente enraizadas en las formas musicales populares.

no se encuentra bastante información sobre la guitarra Latinoamericana así que tratare de subir mas información sobre interpretes que puedan dar mas riqueza acerca este tema

Feliz noche y bendiciones!!

Como reconocer la Arquitectura de nuestro entorno

Hola amigos y amigas

En este pequeño apartado quisiera compartirles un poco lo que para mi, es una rama muy bonita y muy extensa del arte como lo es la arquitectura, espero que esto te ayude a ti amigo amiga , por si tu estudias arquitectura o si quizá te llama la atención este tipo de temas relacionados al arte.

muy recientemente me he dado cuenta de que cuando uno va por la ciudad , ya sea caminando o por algún transporte a veces las personas no se fijan en lo que tienen a la par.
solamente caminan y pasan de largo ese gran valor multi-cultural que existe a su alrededor.
por eso hoy quiero dar algunos tips para poder entender los estilos arquitectónicos que te rodean.

Bueno ya habiendo comentado un poco aquí te dejo mi conocimiento y mi opinión sobre este tema , espero lo disfrutes :

Para empezar quisiera darles la definición de arquitectura ya que no quisiera hablar de algo al aire sin saber que es eso de lo que hablo:

 por algunas definiciones se describe a la arquitectura como "El arte de la construcción".

por mi lado la arquitectura es "El arte de plasmar ,diseñar y ejecutar elementos constructivos fantanticos que cumplen una función".

ya teniendo una idea de lo que es la arquitectura quisiera decir que para mi todo arte tiene un medio de expresión o por asi decirlo un lenguaje, que en el caso de la arquitectura no se queda para nada atrás , ya que esta cuenta con elementos muy complejos que poco a poco tu puedes entender.
la arquitectura tiene algo como estructura el cual podríamos decir que como lenguaje representaría su gramatica , la cual para mi parecer estaría fundamentada en tres aspectos :

Estilos según epocas - tipología o uso - y materiales constructivos.

según el libro "Como leer Edificios" de Carol Davison Cragoe.

estos son unos factores muy importantes ya que tanto uno como otro son muy influyentes y necesarios para definir el tipo de arquitectura al que representa.

como menciona Carol Davison Cragoe en su libro además de esta estructura la arquitectura presenta un lenguaje muy extenso en el que no puede faltar lo que es el vocabulario o denominado de otra forma las palabras o elementos que utilizamos día a día para la comunicación.

para la arquitectura lo que seria un vocabulario básico en el ámbito de edificios podrían ser :
columnas , chimeneas , techos o cubiertas , puertas , ventanas , el suelo .- que como es bien sabido son elementos que están bastante presentes en las grandes y maravillosas construcciones .

bueno para ir descubriendo un poco mas de vocabulario de este maravilloso arte debemos darnos cuenta de que , de la forma que comentaba en la definición de arquitectura , este arte no es solo de la construcción sino también de una función ya que todo lo que se construye va a ser construido para algo o alguien .

Entre algunas funciones que podríamos mencionar para ir desarmando la estructura arquitectónica y ir teniendo una mejor comprensión de ella podemos mencionar :

• -  Religión
• -  Castillos Y palacios
• -  Domésticos
• -  Públicos
• -  Comerciales

-Religión:
en esta función nos podemos dar cuenta que alrededor del mundo hay una gran diversidad de religiones y entre ellas unas mas pequeñas y otras mas grandes pero , todas ellas tienen dos cosas en común creen en algo y tienen un lugar especifico donde ir a (alabar, saludar, agradecer, orar, a ese ser en el que creen)

además de esta corta similitud también podemos darnos cuenta entre las religiones mas grandes que todas poseen templos arquitectónicamente muy bien elaborados.
Las religiones que tienen rituales que se llevan a cabo por algún (sacerdote , pastor ,etc) cuentan con una área especifica para esta actividad.

-  Castillos Y palacios:
En estos tiempos ya no es muy común la construcción de este tipo de edificios ya que estos eran construidos en la época medieval como un tipo de fortaleza para el rey y su reino.
esto se debe a que como es bien sabido en los castillos se encontraban tesoros muy grandes de los reyes y estos eran protegidos por estas fortalezas.

(antes de continuar, quiero dejar claro que estoy hablando de una forma general, sin ejemplos ni detalles, ya que es necesario conocer estos atributos antes de hablar de los detalles de cada uno de estos estilos arquitectónicos)

-  Domésticos:
Al mencionar esta función no podemos dejar de pensar en las casas ya que aunque algunas veces estas son las formas mas sencillas que observamos, son muy importantes ya que son de las que tenemos mas cerca de nuestro entorno y es necesario saber nuestra propia casa podria contar con algún estilo muy característico y nosotros no nos damos cuenta.

para hablar sobre esta podemos mencionar que esta cumple la función de resguardarnos de la intemperie de el exterior del ambiente, además de que nos permite ver la vida social y privada de quienes le habitan.

-  Públicos:
Estos al igual que los domésticos se ven muy seguidamente
ya que estos se encuentran en la ciudad y cumplen funciones civiles y gubernamentales

como idea de estos podemos mencionar en el ámbito civil :
-bibliotecas:
Estos permiten a los civiles con alguna necesidad de leer algún apartado y no poder comprar algún libro poderlo hacer ahí
ademas tiene áreas donde se puede llegar a estudiar y estar en un ambiente de silencio con buena iluminación.
-museos:
Estos son espacios diseñados para poder mostrar al publico obras artísticas  muy bien cuidadas y darlas a conocer en un ambiente que permite que estas obras como pinturas, esculturas, y otras obras no se dañen.
-etc.

y en el ámbito gubernamental podemos mencionar
algunos como :

-ayuntamientos
- edificios gubernamentales, etc.

-  Comerciales:
Toda sociedad que necesita comprar y vender tiene la necesidad de poseer un espacion en el que el comprador y el vendedor puedan reunirse y hacer su transacción.

estos pueden ser desde la forma mas sencillas hasta con gran complejidad dependiendo de el crecimiento de su ciudad.



bueno amigos hasta aquí les dejo este apartado ya que para ser el primero siento que esta algo extenso , seguire subiendo este tema hasta completar el tema y ademas publicare otros temas que si alguien le gusta la forma la forma en que explico podría recomendarme algo de arte el cual yo pueda comentar.

Adiós y bendiciones !!